Отправлено: 12.07.11 11:46. Заголовок: Дмитрий Марьянов
Марьянов Дмитрий Юрьевич
Родился 01.12.1969 Лауреат премии им. Евгения Леонова (1998, спектакль «Две женщины»)
Детские роли в кино
Впервые Дмитрий Марьянов появился на экране в 1986 году в детском музыкальном фильме режиссера Георгия Юнгвальд-Хилькевича «Выше радуги». Картина была совершенно нетипичной для того времени. Волшебный сюжет, прекрасная музыка и песни – все это создавало необыкновенную атмосферу какого-то светлого, радостного праздника. Больше всего удивлял зрителей главный герой - восьмиклассник Алик, которого и сыграл Дима Марьянов. Он был совершенно не похож на мальчишек своего поколения - странно одевался, имел странную причёску и странно пел (голосом никому ещё не известного Владимира Преснякова-младшего).
Спустя два года зрители вновь увидели Марьянова, но теперь уже совершенно в противоположной роли. В жестокой психологической драме Эльдара Рязанова «Дорогая Елена Сергеевна» он сыграл одного из подростков, которые пытаются всеми способами достать ключ от кабинета, где хранятся работы, чтобы внести в них соответствующие изменения…
90-е годы
Если первые две роли в кино принесли Дмитрию зрительскую популярность, то следующий фильм с его участием – социальная мелодрама «Любовь» - закрепил за актёром статус «звезды» нового поколения. Снимался в этой картине Дмитрий Марьянов уже, будучи студентом Театрального училища им. Б.В. Щукина.
На съёмках фильма «Любовь» Дмитрий познакомился с начинающей актрисой Татьяной Скороходовой, которая вскоре стала его женой. Кстати она также училась в Щукинском училище, но курсом старше – у Юрия Авшарова.
В 1992 году Дмитрий Марьянов окончил Щукинское училище. Тогда же на базе выпускников Юрия Авшарова был организован эксцентрический студенческий театр «Учёная обезьяна». Актерами этого театра стали и Марьянов со Скороходовой. Их работы можно было увидеть в телепередаче «Сам себе режиссёр», где ребята чудили в маленьких телерепризах.
Вскоре Дмитрию улыбнулась удача. Марк Захаров пригласил Марьянова в прославленный «Ленком». Здесь актер сыграл Трубадура в «Бременских музыкантах», участвовал в спектаклях «Юнона и Авось», «Поминальная молитва», «Безумный день, или женитьба Фигаро».
Одновременно Дмитрий Марьянов продолжал активно сниматься в кино. На экраны регулярно выходили фильмы с его участием: мелодрама «Танцующие призраки», комедия «Лихая парочка», ретро-драма «Русский регтайм», психологический триллер «Кофе с лимоном». Как можно заметить, все картины разные как по содержанию, так и по их уровню. Многим зрителям Дмитрий Марьянов полюбился по роли Де Сен-Люка в экранизации знаменитого романа Александра Дюма «Графиня де Монсоро».
В новом тысячелетии
2000-е годы ознаменовались для отечественного кинематографа бурным подъемом. Начало положили многочисленные сериалы, вслед за которыми ожило и большое кино. Дмитрий Марьянов, и ранее не страдавший от невнимания режиссеров, стал все чаще появляться на экранах.
В 2000 году его пригласил на роль Кота в свои «Бременские музыканты и К» партнер по «Ленкому» Александр Абдулов. В том же году актер снялся в роли сына президента в мелодраме Тиграна Кеосаяна «Президент и его внучка». Затем последовали новые работы – роли в сериалах «Ростов-папа», «Дневник убийцы», «Кавалеры Морской звезды», «Леди-Мэр».
Нередко Марьянову приходится сниматься в фильмах, насыщенных различными трюками. При этом он часто исполняет их сам, без дублера. Помогает Дмитрию то, что в детстве он очень серьезно занимался акробатикой. Да и сегодня он держит себя в хорошей спортивной форме. Зрители могут оценить, как Дмитрий лихо дерется за своего героя морского пехотинца Максима Паладина в сериале «Боец».
Герои Марьянова вообще, как правило, люди отнюдь не слабые. И это совершенно не зависит от их профессии. В популярном сериале «Студенты» Марьянов играет преподавателя философии Игоря Артемьева. Его герой не только добрый, отзывчивый педагог, настоящий профессионал своего дела, но и, к тому же, очень современный, подтянутый мужчина. Как настоящий байкер он ездит на работу, исключительно, на мотоцикле.
Что же касается театра, то в 2003 году Дмитрий Марьянов покинул «Ленком» и сегодня работает в Независимом Театральном проекте, где играет в спектаклях В. Шамирова «Ladies'Night» и А. Спивака «Рикошет».
Отправлено: 19.05.11 05:13. Заголовок: Поскольку тема Ленко..
Дмитрий Марьянов: "Я соглашаюсь на какие-то авантюры, а осознание - ЧТО ЭТО - приходит намного позже!"
Актёр Дмитрий Марьянов вытащил «счастливый билет» в ранней юности: уже в 14 лет он снялся в фильме «Выше радуги». Правда, его роль озвучивал Дима Харатьян, а пел – Володя Пресняков, но это не помешало Марьянову впоследствии стать профессиональным артистом. Интересно, что в своё время аналогичная история произошла и с Натальей Варлей: в фильме «Кавказская пленница» роль Нины озвучивала Надежда Румянцева, а за «спортсменку, комсомолку и просто красавицу» пела Аида Ведищева. В антрепризном спектакле по пьесе современного французского драматурга Бернара Вербера «Наши друзья человеки» Дмитрий играет роль Рауля. Наш корреспондент побеседовал с известным российским актёром театра и кино.
- Дмитрий, в одном из Ваших интервью я прочитал, что Вы в детстве хотели стать археологом. Почему этого не произошло?
- Этого не произошло, потому что к нам в школу пришли люди и стали приглашать в театральную студию, и я туда пошёл, а вообще я действительно хотел стать археологом – совершенно верно, но как-то перебили это желание, перебили!
- Ваш кинодебют состоялся в 14-ти летнем возрасте в фильме «Выше радуги». Скажите, а Вас не отпугнули какие-либо технические моменты от стремления стать актёром?
- Нет, что Вы, мне всё было интересно: как снимают, как то, как – это! Однако я относился ко всему происходящему довольно-таки несерьёзно, за что периодически «получал», не только от Хилькевича (Георгий Юнгвальд-Хилькевич – известный кинорежиссёр, прим. автора), но и от Рязанова, затем был Пётр Ефимович Тодоровский, хотя я там уже «получал» меньше. На съёмках фильма «Выше радуги» для меня всё было игрой. А после фильма «Дорогая Елена Сергеевна» Рязанов сказал, что больше никогда в жизни не будет снимать подростков. Это он имел в виду меня и Фёдора Дунаевского. А до этого, после фильма «Невероятные приключения итальянцев в России», Эльдар Александрович заявил, что больше никогда не будет снимать животных!
Дебют в кино - 14 лет - фильм "Выше радуги" (1986 г.) Гл. роль - Алик (озвучил Д.Харатьян)
- Вы окончили знаменитую «Щуку». Как проходила учёба, что Вам сегодня вспоминается из того времени?
- Шукинское училище? Это же – студенчество! Я сейчас сижу в машине как раз напротив общаги Щукинского училища, где я провёл несколько дней и решил для себя, что «туда я больше не ходок», потому что понял, почему люди не приходили в институт по несколько дней, так как они бродили с первого этажа на второй, со второго – на четвёртый, с четвёртого – на восьмой и т. д., и за это время проходило 2-3 дня, а ты вообще не выходил на улицу! Поэтому в общежитии я был всего несколько раз. Но учёба была прекрасной: любовь, работа, кино, всё замечательно – и никакой ответственности!
- После окончания Щукинского училища Вы 11 лет проработали у Марка Захарова в легендарном «Ленкоме». Вам наверно будет интересно узнать, что именно благодаря Вам Наталья Антонова, которая была на одном их спектаклей с Вашим участием, решила тоже посвятить себя актёрской профессии. Чем Вам запомнился «Ленком»?
- Поскольку я там прослужил одиннадцать лет, то «Ленком» мне заполнился жизнью: там было и плохое, и хорошее, весёлое и грустное, но это – насыщенная жизнь. Единственное, что я могу сказать, что это не было рутиной, и что я об этом плохо не вспоминаю, – НЕТ! Я с удовольствием вспоминаю прожитые годы в «Ленкоме», несмотря на то, что мы с ним расстались после одиннадцати лет...
- Следующий вопрос не связан ни с театром, ни с кино, а с телевидением. Вы два раза участвовали в шоу «Ледниковый период» на Первом канале. Как решились на столь смелый эксперимент?
- У меня иногда бывают такие моменты, когда мой организм говорит: «ДА!», я соглашаюсь на какие-то авантюры, а осознание – ЧТО ЭТО – приходит намного позже. Это был как раз тот случай. Так же произошло, когда я прыгал с парашютом: я согласился, но только в самолёте понял, что это такое! Я погружался под полуметровый лёд Байкала и тоже сначала согласился, а только потом понял, ЧТО ЭТО, - на что я пошёл, чем я рискнул! В случае с «Ледниковым периодом» было абсолютно то же самое: мне казалось, что всё будет так легко и просто! Нет, всё ОЧЕНЬ нелегко и ОЧЕНЬ непросто, это – кошмарный и колоссальный труд! А если ты никогда не был связан с этим видом спорта и никогда не стоял на коньках, то это – совсем беда!
На проекте "Ледниковый период". Фото Валерия Лукьянова
- В прошлом году по Первому каналу показывали многосерийный фильм «Одержимый» (другое название «Джек Потрошитель»), где Вы сыграли роль майора милиции Николая Троицкого. Это – нетипичный образ, прежде всего, тем, что он далёк от идеала и того глянца, которым обычно киношные герои отличаются от настоящих людей. Вы согласны с такой оценкой?
- Я абсолютно согласен с этим, и меня самого многое раздражает, но это идёт не от того, как персонаж написан, потому что написать можно всё, что угодно! Конечно, легче всего пойти на поводу и ничего не придумывать – просто говорить текст, но Вы понимаете: сколько актёров, столько и Гамлетов, а все исполняют то, что написано 500 лет назад! Всё зависит от исполнения – кто как придумает. Если человек задастся такой целью, то он обязательно что-то изобретёт: плохо, хорошо, но придумает!
- Вы хотите сказать, что Ваше герой был так прописан в сценарии и Вам не нужно было ничего придумывать?
- Да Вы что! Вы даже не представляете, что у нас происходило: приезжали продюсеры, мы с ними ругались, сценарист писал на меня заявление о том, что я искажаю образ милиционера. Там дело доходило до серьёзных вещей!
- Но «игра стоила свеч», потому что в результате получился абсолютно жизненный герой, которого жалеешь, ему сочувствуешь и понимаешь мотивацию его поступков! Вы играете в спектакле по пьесе современного французского драматурга Бернара Вербера «Наши друзья человеки». Расскажите, кто был инициатором того, что роль Рауля поручат именно Вам?
- Сначала меня позвала Лена (актриса Елена Ксенофонтова. Прим. автора), а потом уже позвонили и спросили, не хочу ли я попробоваться в этом спектакле, на что я, естественно, спросил: «А кто у нас партнёр и напарник?». Когда я узнал, что это – Лена, то сказал: «Давайте побеседуем!», потому что играть на двоих – это очень страшно. Когда ты выступаешь с фигурным катанием, то там вы тоже вдвоём, но это длится всего лишь четыре минуты, и это – не твоя профессия, поэтому тебе простят очень многое, это – шоу! А здесь игра на двоих, которая длится полтора часа, и это – твоя профессия, и если ты «обделаешься», то во всём будешь виноват сам!
С партнершей Еленой Ксенофонтовой
- Вы уже упомянули Вашу партнёршу на сцене – Елену Ксенофонтову. Вам до этого доводилось с ней где-то пересекаться по работе или это – первый совместный опыт?
- У нас с Леной – «кинороман»: в одном проекте мы участвовали вместе, но не пересекались, во втором мы были любовниками, в третьем – хотели друг друга убить, а в четвёртом или пятом мы были идеальной парой – мужем и женой, поэтому мы знаем друг друга, как облупленные!
- Дима, и самый последний вопрос: что бы Вы хотели пожелать зрителям, который придут на Ваш спектакль?
- Не судите строго, мы будем стараться! Я могу сказать, что мне кажется, что это – хороший выбор, потому что здесь и серьёзная, и весёлая история: не просто так – посмеялись или загрустили и разошлись, – она – многообразная. Чем вообще хороша антреприза? В академическом театре тебе вывесили расписание, и если ты отказался, то у тебя будут проблемы. А здесь ты идёшь на то, что тебе, в первую очередь, нравится! Мы даже поменяли режиссёра, потому что он не дотягивал до того юмора, который обязательно нужен в этой пьесе, поэтому спектакль и состоялся, а по жанру это – трагифарс!
- Большое Вам спасибо, Дима, за этот интересный разговор!
- Спасибо и Вам, Женя!
15 апреля 2011 г. Беседовал Евгений Кудряц
Кадр из фильма "Охота на гения" Гл. роль: Михаил Коваленко, журналист (2006 г.)
- Вы довольно много снимаетесь, наверное, недостатка в ролях нет. Почему согласились принять участие в этом проекте ("Слушая тишину")? Бюджет не заоблачный, режиссер дебютант.
- Во-первых, конечно, зацепила история. А во-вторых, в кино такого персонажа у меня еще не было. Я люблю эксперименты, мне самому становится не по себе, если я чувствую, что начинаю повторяться или один за другим участвую в схожих проектах. Что касается режиссера, то если посмотреть, я очень много снимался у дебютантов и весьма удачно. "Любовь" Валерия Тодоровского - дебют, "Русский регтайм" Сергея Урсуляка - дебют, "Смеситель" Саши Шейна - дебют, приз на "Кинотавре". Сейчас Саша Касаткин. Мне везет на дебютантов. Единственное, они потом перестают меня снимать почему-то. Наверное, тоже любят разнообразие (смеется), их нельзя в этом упрекнуть.
- Так чем вас ваш персонаж привлек?
- Он бизнесмен и очень непростой человек. Довольно жесткий и циничный. Просто циничный - нет у него принципов. Почему бы, скажем, не поиметь девушку друга? Отлично зная при этом, что тот ее действительно любит. И в бизнесе он также жестко ко всем относится. Но если бы всего этого не было, не было бы ломки персонажа по ходу фильма. В итоге ведь он это понимает и приходит к тому, что надо все же любить и уметь прощать, вспоминать иногда про 10 заповедей. Мне была интересна его эволюция, интересен его приход к хорошему. В этом есть история.
- Вам близок этот персонаж?
- Я не занимаюсь бизнесом (смеется). Ну, наверное, я тоже в какой-то мере не такой простой и однозначно добрый человечек, но до такой степени я еще не докатился. В 1990-е годы у меня были знакомые подобного плана. Один, например, звонил другому и говорил: "Дай мне в долг 20 тысяч". Они встречались. Тот передавал ему кейс, второй его открывал, они разъезжались. Друзья при этом. Через полчаса тот, что взял в долг, звонит и говорит: "Слушай, здесь не 20, а 17". На что первый отвечает: "Считать надо было. А вернешь 20".
- Александр Касаткин рассказывал, что вы приехали на кастинг на мотоцикле, в темных очках, побритый, в кожаной куртке, и ему сразу стало ясно, что вы тот актер, который ему нужен. Специально на мотоцикле приехали?
- Я этого не знал, да и вообще на самом деле не знаю кухню кастинга. На мотоцикле не специально приехал. Просто я летом так передвигаюсь по городу. Не могу стоять в пробках. Я очень вспыльчивый человек. Мне больших трудов стоит сдерживаться, находясь в пробке, чтоб не материться. А потом я чувствую, что у меня начинает дергаться глаз. Я все думаю, ну чего я нервничаю, из-за чего, а не нервничать не могу! Потому что у меня характер такой. Я в три секунды могу сойти с ума, а потом мне самому будет стыдно за это. Но ничего не могу с собой поделать. А на мотоцикле - ребята вы стойте, а я поехал.
- Чем кроме мотоциклов увлекаетесь?
- Да я все люблю, единственное, времени ни на что не хватает. Вот сноуборд стоит, а этой зимой так и не смог выбраться покататься.
- Чем запомнились съемки?
- Лондоном, конечно. Я в первый раз там был. И какой-то хорошей атмосферой, общением. Саша Касаткин - большой молодец. Очень тонко чувствовал актера на площадке. Мы с самого начала правильно стали общаться. Все персонажи приехали к Саше домой. И только, кажется, Юшкевич сказал: "Да что же я, дурак, на своей машине приехал!". А там был плов, все там правильно было. Я говорю: "Саш, ты молодец! Ты правильно начинаешь" (смеется). И мы сразу начали просто по-человечески общаться. Так и продолжалось. А если актерам и режиссеру интересно общаться, в том числе и по поводу персонажей, то это большой плюс. Нам было интересно, что-то неожиданное находили, думали. Да и вообще, атмосфера была рабочая. Все молодые, активные. Не было скандалов. Все понимали, что мы снимаем кино, а все остальное - не важно. Я надеюсь, что как-нибудь мы с Сашей еще поработаем вместе.
- Расскажите о съемках в Англии. Говорят, что там вы чуть ли не с настоящими полицейскими и настоящими футбольными фанатами снимались.
- Нет, настоящие полицейские действительно к нам пришли, но не сниматься. У нас же там по фильму драка с английскими фанатами происходит. А район, где мы снимали, не благополучный. Полицейские пришли предупредить нас. Мол, вы, ребята, побыстрее тут, а если поздно задержитесь, будьте аккуратней, особенно люди, которые исполняют роли полицейских. И это не шутка. Англичане, с которыми мы дрались, тоже актеры. Но они так конкретно свой хлеб отрабатывали, прямо-таки молодцы, хотя и массовка. Все по-честному исполняли. Они, наверное, так и живут. Всем же известны английские болельщики. Сколько штрафов уже команды заплатили за их безобразия.
- А за своих-то не стыдно было, за тех, которые приезжают такие крутые и нарываются на драки с местными болельщиками?
- Да не, это нормально. Размяться чисто так, побуцкаться. Наверное, нормально. Ну чуть-чуть да, но чтоб так, до такого фанатизма… Я против насилия (улыбается), особенно такого вандалистического. Об Англии можно расскажу историю? Мы идем по Тауэрскому мосту. Три часа дня. Я рассказываю девушке одной из группы: А вот это Тауэрский мост. Он разводной. Она спрашивает, что значит разводной. Я говорю, что он разводится. И, начиная сам себя веселить, говорю, обращаясь к мосту: "Слышь, брат, здесь такое дело. Здесь девушка из Москвы приехала, она даже в Питере не видела, как мосты разводятся. Я тебя не тороплю, но ты подумай, может, ты как-нибудь что-нибудь придумаешь, не торопись, у тебя есть еще минуты две-три, дальше мы будем разговаривать по-другому". И в этот момент начинает выть сирена, разгоняют народ, и разводится Тауэрский мост. Когда мы пришли и рассказали это англичанам, они сказали, что это невозможно, что он только ночью разводится. А потом оказалось, что там какая-то королевская яхта проплывала, а может, Абрамович проплывал. Вот так я развел Тауэрский мост.
- Ваш герой футбольный фанат. А вы любите футбол?
- Я фанат, я болельщик, прям настоящий болельщик. Переживаю очень. Не до такой степени, чтобы ездить куда-то, но когда наши играют, а я на съемках или у меня спектакль, я прошу, чтобы мне игру на кассету записали. И когда по радио объявляют: "Сегодня матч между тем-то и тем-то окончился со счетом…", я затыкаю уши. А потом приезжаю домой, включаю запись и начинаю болеть. Кричу, ору, матерюсь - все. Помню, как я впервые пришел на фигурное катание. Это было давно, лет десять назад. Я пришел на соревнования Чемпионата мира. На меня полстадиона смотрели, потому что я не мог спокойно сидеть, если кто-то, особенно наши, начинают падать, валиться. Я орал, я кусал локти, я не мог себя нормально вести. Я понял, что я сумасшедший. Людям, с которыми я пришел, наверное, было стыдно. Хотите анекдот расскажу про футбол? Идет матч Россия-Бразилия. Тридцатая минута. Наши проигрывают 8:0. Кто-то из наших фолит на бразильце за три метра до штрафной площадки. Вратарь всех выстраивает в стенку. Все девять человек стоят навытяжку. Один разворачивается к лицом воротам. Все ему говорят: "Вась, ты чего?" А он отвечает: "Если вам по-фигу, я хочу гол посмотреть".
- Как вы с режиссером над ролью работали?
- Очень хорошо, что режиссер точно знал, чего он хочет. И он добивался этого на репетициях. "Вот такой взгляд должен быть, вот такая интонация, вот-вот". Я говорю: "Подожди, Саш, а если по-другому?". Я такой человек, что меня может заносить, причем, я могу еще и убедить режиссера, что это все неправильно (смеется). А в итоге я буду неправ, а он прав, но я смогу его убедить в своем. Поэтому меня надо так аккуратненько притормаживать. Но в этом случае у нас был нормальный тандем, мы работали над образом вместе и очень хорошо.
- Как он объяснял вам, каким должен быть ваш персонаж?
- Как? Когда мы сидели в лондонском баре и пили эль, он говорил: "Ну вот так вот все это должно быть! Вот так. Вот так и общаются люди. Все нормально. Так, когда у нас съемка?"
- В баре, значит. Вы по фильму вообще немало пьете?
- Не, ну это все сок.
- То есть вас режиссер не баловал, как Скорсезе Николсона на съемках "Отступников" (ему, я слышала, настоящий кокаин выдавали)?
- Да ладно!? Как повезло Николсону! А вот интересно, Аль Пачино в "Человеке со шрамом" тоже пробовал настоящий кокаин? Не, вообще-то выпивать на съемках - нет. Если только совсем уже без сил: переработка 16 часов, ночная смена, холодно. Тогда, да, конечно, 50 грамм коньяка выпить не откажусь. Сосуды расширяются, как-то начинаешь приходить в себя. Это нормально.
- Коньяк предпочитаете?
- Виски.
- Часто?
- Как получится (смеется). Люблю, конечно, шашлык с друзьями на природе. Но это редко получается.
- Как-то образ менялся по ходу съемок? Вы вроде даже одну сцену пересняли под конец?
- Да, потому что это сложная сцена была, а ее поставили в первый съемочный день. Эта та сцена, где я с другом разбираться прихожу. Как-то мы там немного пережали. И решили потом переснять. Понятно, что это лишние затраты, но к концу съемок образ настолько стал иным, что сцена просто выбивалась из общего ряда. Саша молодец. Убедил продюсеров, настоял, что необходимо переснять важную сцену. И мы сделали все немножечко полегче. Нет такого скрежетания: все плохо, ты - говно такое. Саша молодец. Редкий режиссер сейчас способен на такой поступок: пойти и сказать продюсерам, что надо переснять сцену, чтобы получилось хорошее кино. Очень часто бывает, что режиссер говорит: "Ну давайте ЧТО-НИБУДЬ снимем". Что это? Услышьте себя! А потом это "что-нибудь" будет идти на экране. Это очень обидно.
- Как с партнерами складывались отношения? С Алиной?
- Хорошо складывались, Она такой доверчивый человечек. Мы подкалывали друг друга. Все очень жизненно было. Вот я сейчас снимаюсь, мне режиссер говорит: "Не надо колоть, Дима. Что ты колешь!?". Я понимаю, что если нет смеха, то это нездоровая атмосфера на площадке. Нельзя так! И там мы переживаем, и здесь сейчас будем переживать. Смех должен разряжать обстановку.
- Если пытаться сформулировать, о чем фильм "Слушая тишину", то, наверное, я бы сказала, о том, что делает нас людьми. Как бы вы ответили на этот вопрос?
- Мне кажется, какая-то внутренняя самоирония. Если мы не будем очень серьезно, нет, скорее не серьезно (мы должны относиться к себе и окружающим серьезно), а пафосно к себе относиться, все будет хорошо. Во всем должна быть улыбка. Если человек смеется, улыбается, то он уже не злой. Как Марк Анатольевич Захаров сказал: нельзя злиться, можно гневаться. И даже не самоирония, а какая-то внутренняя доброта должна быть. Не мягкость, именно доброта. Она делает людей человечными. Такой человек не сможет ударить бездомную собаку.
Отправлено: 12.07.11 12:12. Заголовок: Дмитрий Марьянов: Та..
Дмитрий Марьянов: Так пуганули, что за рулем не пью
Известным Дмитрий Марьянов стал в 14 лет, после выхода музыкального фильма «Выше радуги». Сегодня, выражаясь по-современному, рейтинг популярности 41-летнего актера зашкаливает. И скоро на экраны выйдут еще несколько фильмов с его участием. На съемках одного из них – «Черный город» – Дмитрию пришлось нелегко – работал с тяжелой травмой, полученной на зимнем отдыхе в теплых краях.
Сломал ребро – и отдых кончился
– Дмитрий, что случилось и как вы себя чувствуете?
– Сломал ребро. На аквабайке разогнался, влетел в волну, перевернулся, вылетел, потерял сознание. Слава Богу, пришел в себя, доплыл до аквабайка и даже еще покатался. Когда приехал в больницу, мне сказали: «Не волнуйтесь, у вас перелом». Отвечаю: «Почему же мне не волноваться?» «Потому что, – говорят, – в легкое ничего не попало, осколочков нет». Уточняю: «Так значит, мой отдых закончился?» – «Похоже». И дальше у меня пошел тюлений отдых – я медленно прогуливался, заходил в воду, просто садился на дно и болтался там, как кусок известного продукта жизнедеятельности.
– Вы ведь заядлый автолюбитель и байкер. Выздоровеете окончательно и опять помчитесь с ветерком? Кстати, на чем сейчас рассекаете?
– У меня мотоцикл «Судзуки Интрудер», полтора литра, чоппер. Правда, сажусь на него все реже: не дают постоянные съемки, гастроли. А машина у меня – «Лексус», джип.
– Про вас писали, что вы могли, выпив, сесть за руль. Было такое?
– С этим я давно завязал. Не могу сказать, что этого не было. Но однажды меня поймали прямо около моего дома. Отпустили, но пуганули не на шутку. Я вдруг понял, что ладно сам могу пострадать, так ведь и другим становлюсь реальной угрозой. Теперь либо оставляю где-нибудь машину, либо капли в рот не возьму… Хотя насчет «капли» – это образно. Я считаю, что закон о полном запрете алкоголя в крови водителя – перебор. Ведь и кефир покажет какие-то доли, и квас, и сигарета. Так что мне теперь – кваску попить нельзя?!
– А ведь организм человека еще и сам вырабатывает алкоголь…
– Это точно, и вообще все это чистый геморрой. Мне легче отдать деньги на трассе, чем потерять целый день, таскаясь на обследования. Меня недавно остановили. Я из авто не вышел, отдал документы. Гаишник говорит: «Что-то в машине чувствуется запах алкоголя». Предложил выйти. Я подчинился, разумеется. Он стоял, махал этой штукой своей и в течение десяти минут наседал на меня: «Ну что, Дмитрий Юрьевич, бокал вина все-таки был?» – «Нет!» – «Пиво?» – «Нет». Потом сказал: «Дышите». Я подышал в прибор. Ничего не определилось. Гаишник удивился: «Странно, запах-то есть». – «Запах, может, и есть, а алкоголя нет!» А теперь представим, что я бы выпил квас, и прибор бы показал 0,2 промилле. Мне бы сказали: «Поехали!» А я, уставший после съемок или спектакля, конечно, сдался бы, отдал деньги, понимая, что еще полночи проведу черт знает где…
– После таких случаев, наверное, позволяете себе крепкое словцо?
– Еще как!
Два месяца провел на зоне
– А какие ощущения испытываете, когда материтесь на сцене в спектакле «Игра в правду» (независимый театральный проект в «Театриуме на Серпуховке». – Ред.)?
– Очень странные ощущения. Но в «Игре в правду» мат энергетически емкий. Мы с Гошей Куценко и режиссером Виктором Шамировым, взявшись за этот проект, почти весь текст переписали. Там есть момент, когда герой Гоши говорит через окно «ни х…я!» Так вот, честно, мы дня три-четыре ломали голову, чтобы найти синоним… Представляете, вам кто-то испортил всю жизнь, а вы так спокойненько говорите: «Ну ладно, ничего страшного…» Без слова на три буквы тут никак не обойтись!
– В сериале «Боец» вы сыграли роль морского пехотинца Паладина. А в реальной жизни служили в армии?
– Служил в ВВС в Вышнем Волочке. Я рядовой и этим горжусь. Имею награды. За фильм «Боец» морские пехотинцы тоже наградили меня медалью. Съемки, кстати, были максимально приближены к натуре. В течение почти двух месяцев мы работали в настоящей зоне строгого режима. После этого я всем своим друзьям говорил: не дай бог туда попасть! Там понимаешь, что блатная романтика – фуфло. И находиться там даже артистам было опасно. Однажды захожу в какое-то помещение, а мне офицер местный кричит: «Куда, б…дь, стоять!» Ему говорят: «Это свой». А он: «Какой, на х…, свой?!» Наши кричат: «Это актер!» А он: «Да все они тут актеры!» После этого мне сказали: «Сделайте какие-то опознавательные знаки и своим ребятам скажите, а то вас запрут среди заключенных – никто потом не найдет».
– Интересно, а в Голливуд вас еще не звали?
– Спилберг пока не звонил, да и с английским у меня не все гладко. Правда, однажды я снимался у корейцев. Играл русского спецагента, которого довольно быстро убили. Четыре съемочных дня предложили, а в итоге попросили поработать шесть. Я спросил: «Почему? Уже сняли, как мне пуля в пузо попадает, лежу весь в крови. Меня ж убили». А мне объясняют: «Вы понравились режиссеру, и он заменил другого персонажа на вашего. В общем, так получается, что вас не убили, а ранили…»
Отправлено: 12.07.11 12:22. Заголовок: Дмитрий Марьянов: «В..
Дмитрий Марьянов: «Вся жизнь – удовольствие!»
Звезда кино и театра Дмитрий Марьянов встретил меня у себя в гостях шумно и весело. Усадил пить чай, а за чаем и беседа сложилась непринужденная. Оживляло ее не только радушие хозяина, но и вездесущая такса Веста, и попугай по кличке Зеленый. Иногда, правда, наш разговор прерывали звонки мобильного - Дмитрий буквально нарасхват. Однако это совершенно не помешало ему поделиться с нами своими планами на будущее, да и на настоящее тоже.
- Вы не так давно отыграли уже трехсотый спектакль «Ladie's Night», а успех все не желает вас отпускать. Как думаете, почему так?
- Во-первых, режиссер Виктор Шамиров, продюсеры замечательные, команда. Во-вторых, пока все это еще никому из нас не надоело, и все довольно-таки честно отдаются происходящему на сцене. Это драма с таким хорошим хеппи-эндом. Расслабляться на сцене никто себе не позволяет, все делается в удовольствие! Все что-то придумывают постоянно, гадости, в хорошем смысле, делают какие-то. Жизнь идет. Спектакль необыкновенно изменился по сравнению с первыми показами. Все это обрастает какими-то новыми шутками, «отсебятиной», нам кажется, что это смешно, зрители смеются, конечно. Потом приходит Шамиров и кричит «У-у-у... что это за гадость?!» и сокращает весь спектакль. Последний раз он сократил нам все аж на 20 минут. То есть изначально спектакль шел около трех часов, потом он разросся благодаря нашим стараниям: шуткам и прочему мусору никому не нужному, как мы говорим, «блохам». В один прекрасный день пришел Шамиров и заявил, что пора сворачивать все это, что это не дело, и все сократил.
- А как вы попали в Независимый театральный проект?
- Вот так и попал, с этим спектаклем. Я работал в Ленкоме, там же работал Костя Юшкевич, который уже принимал участие в спектакле «Трактирщицы». Они на самом деле еще и раньше меня звали, на спектакль «Рикошет», но у меня тогда не получилось со временем. Здесь Костя назвал мою фамилию, мне позвонили, я пришел, мы начали репетировать. И я все-таки ввелся в «Рикошет». Однажды актриса Инга Ильм, с которой мы вели вместе передачу «Не верю» в одно время, спрашивает у меня «Чем ты сейчас занимаешься?». Я отвечаю: «Пригласили тут в антрепризу» и начинаю перечислять состав. На что мне Инга говорит: «Что за странный человек Мамедов (продюсер), собрать всех, мягко говоря, разгильдяев из актерской среды и попытаться с ними что-то сделать».
- Ну, удалось ведь?
- Удалось, удалось. Я думаю, что он довольно сильно рисковал, тут я согласен с Ингой. Но, кто не рискует, тот...
- Из Ленкома не жалко было уходить? И как вообще так получилось?
- Так получилось, что мы с Ленкомом расстались. Я не хотел бы комментировать то, что там произошло. Произошло и произошло.
- Как коллектив в Независимом театральном проекте? Вы хорошо уживаетесь?
- Конечно, роли очень сплачивают. Да и команда хорошая, все профессионалы. Самое главное, что Шамиров обладает хорошим театральным вкусом и команду подобрал себе подобных. Он собрал вокруг себя людей, которые любят актеров, любят то, что они делают. Если мы что-то делаем не то, нам говорят «что-то вы ребят так как-то». И мы действительно все друг к другу по-доброму, по-человечески относимся.
- Почти вся команда «Ladie's Night» участвовала в съемках «Дикарей». Вас же там замечено не было, почему так?
- Была такая ситуация, что Шамиров не мог сказать точно «да» или «нет», а меня уже пригласили в один проект. Я подписал договор, начались съемки, и я уже не мог все бросить. У меня была главная роль, снимался из кадра в кадр, времени не оставалось. Да и там тоже своя команда, подводить было неудобно. Поэтому, к сожалению, на тот момент я из группы выпал. Зато мы этим же составом сделали спектакль «Белоснежка и семь гномов».
- Еще вы играете в спектаклях театра «Квартет И», расскажите и об этом опыте работы.
- Первый спектакль с «Квартетом И» назывался «Актерские игры». Еще в Щукинском училище, я учился у Авшарова, мы пытались с ребятами играть в своем театре, и назвали его «Ученая обезьяна». Тогда я впервые столкнулся с этим коллективом. Потом, это было лет пять назад, они ставили спектакль «День радио». Роль ди-джея была изначально написана для другого актера, и за неделю до премьеры оказывается, что этот самый другой не может. А билеты все проданы, отменить невозможно, тем более, когда такой спектакль... у них же дотации нет, есть, конечно, какие-то спонсоры, но основной доход идет прямым путем от зрителей. И они мне позвонили, сказали: «Давай!» И я за неделю это все сделал. То, что там творится, это, конечно, актерское безобразие, в хорошем смысле, но у меня лично присутствует огромное количество импровизации. Мало того, какой-то текст я до сих пор не знаю, потому что там должны быть такие куски большие, и я понял, что я их не успеваю выучить. Я клал их на сцену - я имею право читать, потому что я там ди-джей, так что и возможность такая у меня есть. И естественно я читаю до сих пор, несмотря на то, что я вполне уже могу воспроизвести текст. Но так как-то пошло.... Ребята из квартета называют меня «Фантом». Я прихожу за пять дней до выпуска спектакля «День выборов»: они спокойные «Да ладно? Ты пришел?». Так получилось, что меня не было до этого в Москве, я был на гастролях, на съемках.
- В каких вы с ними взаимоотношениях? Столь же непринужденных, как и в «Ladie's Night»?
- Мы с ними очень хорошо проводим время, я шучу иногда над ними. Особенно достается Леше Барацу - я ему звонил минут за двадцать до спектакля, когда уже подходил к театру и говорил: «Леш, скажи, пожалуйста, а правда, что сегодня спектакль?». Он: «Да, а что такое?». И я так в сторону: «Ребят, сейчас, секунду. Я в кадре, минут через пять перезвоню». Сам в это время поднимался уже по лестнице, перезванивал ему - он в волнении, прислонился к стенке, в глазах ужас. Я подходил и говорил: «Спокойно, я здесь». И так продолжалось довольно долгое время, каждый раз он покупался. Я придумывал новые причины, отмазки: только что проснулся, машина сломалась, огромное количество историй выдумывал. Потом он просто перестал брать трубку. Теперь если я звоню, начинаю что-то говорить, какую-то чушь опять нести, он миролюбивым голосом говорит: «Дима, тебя уже видели в театре, успокойся». Он, очевидно, приказал, чтобы, как только я появляюсь в театре, ему сообщали.
- Есть такие режиссеры, с которыми, хотелось бы поработать?
- Все, конечно, зависит от роли, от спектакля... хотел бы еще раз у Шамирова сыграть, хотел бы поработать с Серебренниковым, я два раза снимался у него в кино, а в театре мы как-то не сталкивались. Я видел очень много его работ, и мне они нравятся. Обязательно, конечно, хотел бы с моим другом Михаилом Шевчуком потрудиться бок о бок. На съемочной площадке я у него два раза снимался, вот сейчас должен выйти фильм «Главный калибр» - наша совместная работа. Мы с ним дружим уже очень много лет, и с ним очень хорошо, а главное, честно работать. Он знает меня, знает, какой я бываю ленивый и т.д. Бывает, начинаем репетировать, и вдруг он говорит «Секундочку, сколько тебе нужно времени, чтобы настроиться?». Я говорю: «Минут 15-20». Я погуляю, возвращаюсь, он говорит:«Вот, совсем другое дело». И все действительно налаживается. Сейчас я хочу с ним не только встретиться «на шашлыках», потому что мы очень любим это дело, но и на съемочной площадке.
- А роли какие-нибудь есть, что за душу берут? В которые хочется вжиться, хочется сыграть?
- Ну, вот уже не сыграю... сейчас снимается «Тарас Бульба». Я бы очень хотел поучаствовать. Это одно из моих самых любимых произведений, но, к сожалению, там не получилось. Не позвали, вот это действительно очень жалко и обидно. А так... не буду ничего говорить. Сейчас скажу, кто-нибудь прочитает и поймет «Хорошее произведение!», а меня туда не возьмет. Уж лучше я сам кого-то «убедю» снимать это, или кто-нибудь вдруг спросит: «Дим, а что ты хочешь?»
- Вы много раз говорили, что очень любите сниматься в экшн-фильмах. А более драматические, но «мирные» роли вам не хочется попробовать?
- Хочется. И пробую. Сейчас выходят как раз неэкшены. Ближайший полный метр «Слушая тишину» - драма. Мой папа приезжал на просмотр - мы все вместе сидели смотрели. Обратно вернулись в соплях, слезах. Потом выйдет восьмисерийный фильм «Падает снег», там тоже ничего смешного не наблюдается. «Одна любовь на миллион» пятого апреля появится в кинотеатрах, там небольшая роль, но мне она понравилась именно из-за того, что мой герой - человек беспринципный.
фото из спектакля «Ladie's Night»
- Что для вас является залогом успеха в работе?
- Самое главное - это работать в хорошей компании. От работы нужно получать удовольствие, потому что удовольствие от валяния на диване, поездок на море и шашлыков - это одно. А когда люди работают и вдруг от этого получают удовольствие - это совсем хорошо. Идти на работу как на каторгу - не дело. Если тебе удается всю свою жизнь сделать приятной, включая и летний ветерок, и физический или умственный труд, то... я считаю, это самое замечательное.
- Какие-нибудь театральные предложения на будущее рассматриваете?
- Раздумываю над какими-то вещами, как раз одну пьесу планируем с Гошей Куценко и с Костей Юшкевичем. Не знаю пока, что из этого получится. Участвовать буду, конечно. Но именно как актер - ни опыта, ни желания попробовать себя в роли режиссера пока не было.
- А со свободным временем как?
- Сейчас много работы, можно было бы куда-нибудь съездить, но вот завтра приезжают с телевидения снимать про комнату и что-то еще. В общем, так что бы недельки две свободные были, пока не получается.
- Две недели это да... мало у кого получается. Я вот недавно беседовала с Георгием Дроновым, так он с восторгом отзывался хотя бы о трех днях выходных.
- Три дня это, несомненно, тоже хорошо. Но все равно не получается. Это, как говорится, вы сегодня приехали - «с утра кирнуть не получится». Чистого отдыха, чтобы куда-нибудь уехать и забыться, такого уже давно не было. Зато, получается совместить приятное с полезным: поехали на гастроли в Сергиев Посад, после этого у меня было два-три дня выходных. Я взял Ольгу (жена, прим. ред.), поехал на своей машине, заселились в очень хорошую гостиницу «Русский дворик», съездили на Гремящий ключ, погуляли по Лавре и просто по лесу. Прекрасно провели время.
- Я еще вычитала про то, что вы вели некую кулинарную программу. Когда успели? И почему не продолжили?
- О, это было давно. Где-то полгода назад я делал экстремальную кухню. «Иностранная кухня» на Домашнем. Но потом то ли с деньгами хуже стало, то ли еще что. В общем, передача сейчас есть, но ведущего у них нет. Она сама по себе как-то идет. Хотя начиналось все довольно интересно: сценарий хорошо прописывался, неожиданно закручивалось. Не просто так «возьмем кастрюльку, положим туда огурчик нарезанный», мне лично такое не нравится, там был даже какой-то сюжет, мой герой выведывал тайны рецептов. Меня даже машиной сбивали в этой передаче. Типа я пытался узнать рецепт итальянской кухни. Но не получилось пока с передачей.
Отправлено: 17.07.11 14:01. Заголовок: Дмитрий Марьянов: «У..
Дмитрий Марьянов: «У моей избранницы должно быть адское терпение»
Крутой парень российского кино честно признается, что боится одиночества. Жалуется, что дома по вечерам его встречает лишь попугай по имени Зеленый. Однако в прессе регулярно появляются сообщения о скорой женитьбе актера. Наш корреспондент выясняла, что из этого – правда, а что – домыслы… Лет 15 назад его считали баловнем судьбы и называли звездным мальчиком. Сумасшедшая популярность свалилась на юного Диму после выхода фильма «Выше радуги» (в ленте он пел голосом молодого Володи Преснякова). И уже тогда ему пророчили большую карьеру в кино, но… Снявшись в паре-тройке фильмов, актер ушел в театр.
Сейчас у него – вторая волна популярности. Марьянов не сходит с экрана! Играет роли крутых парней. Участвует, кажется, во всех танцевальных телепроектах (в прессе его уже почти женили на Ирине Лобачевой, партнерше по шоу «Ледниковый период»). В театре занят в нашумевших модных спектаклях Ladys night и «День радио».
… Застать Дмитрия в Москве трудно. Из-за нехватки времени он предложил мне дать интервью в своей собственной машине. Мы беседовали, медленно передвигаясь в пробках. Весь день актера расписан: с утра – репетиции шоу «Танцы на паркете», днем – очередные съемки. Дмитрий – человек без возраста: он много шутит, искренне улыбается, иронизирует с мальчишеским задором. На очередном светофоре Марьянов выскочил, чтобы купить сигарет. Я увидела, как его тут же окружили поклонницы – сказать несколько теплых слов и взять автограф…
Дмитрий, мне, как и многим вашим почитательницам, сложно поверить, что такой привлекательный мужчина до сих пор холостяк… Одиночества не боитесь?
- Не боятся одиночества только идиоты. Я могу честно признаться: вечерами мне порой бывает страшно. Знаете, еще несколько лет назад я замечал: идешь по улице, улыбаешься девушкам – и все улыбаются тебе в ответ. Теперь мне улыбается только половина (смеется). Не верите? Подумаете сами: стареющий, лысеющий и седеющий дядька уже не так интересен!
Вы либо лукавите, либо напрашиваетесь на комплименты! А между тем, в прессе вас постоянно женят! Регулярно появляются сообщения, что вы с фигуристкой Ириной Лобачевой собираетесь под венец…
- Одно могу сказать: подробностями своей личной жизни делиться ни с кем не стану. Просто не люблю рассказывать о своих женщинах и тем более о личных планах на будущее! И ненавижу такие вопросы! Одного журналиста (кстати, мы тоже беседовали в машине) пришлось даже высадить. Он спрашивал что-то подобное, и единственное, что я запомнил, – одет он был в желтую майку. Я сразу сказал: «До свидания, раз у вас вопросы такого же цвета, как ваша майка!»
Вы суровый мужчина! Тогда хотя бы скажите, какие женщины вам нравятся?
- С чувством юмора – это обязательно. Но главное – у моей избранницы должно быть адское терпение, потому что у меня несносный характер. В семье кто-то один должен быть с невыносимым характером, когда оба партнера страдают таким недугом – это уже перебор (смеется).
В чем ваша «несносность», если не секрет?
- Я очень вспыльчив и нетерпелив, но, к счастью для окружающих, отходчив. Как говорил мой персонаж Мышлаевский из спектакля «Белая гвардия»: «Если я знаю, что неправ, то могу попросить прощения, но я буду упираться до тех пор, пока по-настоящему неправый признает себя таковым». В отношениях с женщиной я могу на многое закрыть глаза, но вытерпеть готов далеко не все… У любой пружины есть свой предел сжатия.
Похоже, вам трудно угодить?
- Нет, что вы, на самом деле все просто: я люблю, чтобы меня любили, извините за тавтологию! Или хотя бы уважали. Ну в крайнем случае – хотели (смеется). Да, не скрою, мне нравится, когда мне готовят что-нибудь вкусное и оригинальное. Впрочем, и сам могу приготовить ужин для любимой – просто не всякая женщина это будет есть. Могу порадовать только яичницей, ну или шашлыком, больше ничего не сумею приготовить. Хотя этим летом совершил кулинарный подвиг – сварил свекольник.
Какую черту характера вы больше всего цените в женщине?
- Все христианские добродетели, свойственные прекрасной половине человечества. А доброту, даже, если хотите, терпимость, всегда ставлю на первое место. Видите, ничего нового я не открыл.
Есть такой стереотип: мужчины любят стерв. К вам это не относится?
- Бывали стервы и в моей жизни… Хотя кто такая стерва? Давайте разберемся! Если у женщины твердый характер – это вовсе не значит, что она стерва. Наоборот, такие дамы достойны всяческого уважения. Стервозвость начинается, когда женщина мстит по мелочам. Но порой приходится и с этим мириться. Знаете, обиды друг на друга накапливаются в организме, как тяжелые металлы... Если обид слишком много, я могу взорваться.
Дмитрий, складывается впечатление, что вы предпочитаете домострой…
- Ни в коем случае! Я никогда не считал, что мужчина должен бить кулаком по столу и кричать: «Ты женщина, а ну пошла на кухню! Я мужчина и деньги в дом приношу, ты обязана меня слушаться во всем». Конечно же, нет. Главное в совместной жизни – не выяснение, кто главный, а, как ни банально это звучит, взаимное уважение и желание создать любимому человеку комфортную обстановку. Если я пришел раньше с работы – помою посуду, не проблема. И не считаю, что домашние дела делятся на мужские и женские: можно все делать вместе с любимым человеком.
Признайтесь, обращаете внимание на внешность женщины?
- Честно – да! Но у меня нет любимого женского типажа. И хотя мои близкие друзья утверждают, что все мои женщины имеют внешнее сходство, я так не думаю. Никогда не искал дам с пятым размером груди, осиной талией и обязательно блондинок. Хотя знаете, то, что я сейчас описал, по-моему, звучит и выглядит неплохо (смеется). Внешне мне могут понравиться совершенно разные женщины, сам себе порой удивляюсь.
У вас есть сын Даниил от гражданского брака с моделью Ольгой Аносовой. Вы с ним часто общаетесь?
- К сожалению, очень редко, хотелось бы чаще. Из-за моей загруженности на работе приходится отказывать себе в общении с сыном. Часто получается так: когда он занят в школе, я свободен, когда он готов увидеться – я на съемках. Но как только получается, мы стараемся провести время вместе. Недавно я возил его в Финляндию, мы ездили смотреть, как празднуют день рождения Деда Мороза.
Сын похож на вас по характеру?
- Нет, к сожалению. Его воспитанием сейчас занимается мама. Я бы не сказал, что мы с сыном очень похожи, но что-то общее у нас, конечно, есть.
Вы дома часто бываете?
- Нет. Я там, как правило, только сплю. У меня еще есть загородный дом, где сейчас живет мой папа, вот туда я наведываюсь гораздо чаще, чем в свою московскую квартиру.
Когда приходите домой, кто вас встречает?
Большой зеленый попугай. Когда он у меня оказался, я не стал долго раздумывать над именем – так и назвал его, Зеленым. Попугай достался мне в наследство после съемок сериала «Охота на гения». Мой персонаж по сценарию все время разгуливал с попугаем. Мы с Зеленым были просто неразлучны на съемочной площадке и незаметно сдружились: я кормил его изо рта орешками, разговаривал с ним. Порода моего попугая – венесуэльский амазон, очень крупный и болтливый. Произносит свое имя и постоянно спрашивает: «Что-что?» Но недавно я и Зеленого отвез к отцу. Редко бываю дома, и попугаю одному тоскливо.
А как насчет зеленого змия? Выпить любите, как ваш герой в фильме «День радио»?
- Конечно, люблю, но с моей профессией и постоянной занятостью много не выпьешь (смеется). Редко, но все же пью водку или виски – люблю крепкие напитки. Вино – это не мое.
У вас есть вредные привычки, с которыми вы боретесь, но они побеждают?
- Конечно! Я до ужаса много курю. Мне самому это не нравится, мне от этого тяжело, очень хочу бросить, но пока не знаю, как. Раньше, в юности, организм легко со всем справлялся, я не замечал количества выкуренных сигарет. Теперь стало сложнее. Постоянно подсчитываю, сколько сигарет выкурил за день. Если я не иду на праздник и не пью алкогольных напитков, то выкуриваю сигарет пять за день, не больше. Ну а если попадаю на застолье, то точно пачка вылетит за вечер.
Дмитрий, какие у вас остались воспоминания после «Ленкома»? Ведь вы покинули театр не по своей воле? Обиды были?
- Были, конечно. Все-таки я там отслужил 11 лет. Было на что обижаться, но сейчас к этому театру у меня осталось только чувство благодарности! Я очень много почерпнул там как актер, потому что работал на одной сцене с Янковским, Збруевым, Караченцовым, Броневым, Чуриковой, Леоновым – а это дорогого стоит! Не каждому молодому актеру так везет. Из скольких человек состоит труппа в Ленкоме? Несколько десятков. А сколько артистов мечтают пройти эту школу? Мне очень подфартило, до сих пор приятно сознавать, что когда-то я был одним из них. Да, я ушел не по своей воле, но, наверное, мне нужны были и увольнение, и стресс, чтобы рвануть вперед после периода творческого застоя.
Вы отдали много сил проекту «Ледниковый период». Вам жаль, что он закончился?
- Нет, сейчас я участвую в проекте «Танцы на паркете». Не могу перестать танцевать, а где – на льду или на паркете – для меня не так важно (смеется).
Признайтесь, вам приходилось слышать упреки: мол, сколько можно участвовать во всевозможных телевизионных шоу? Ведь актер должен играть…
- Да, многие коллеги напрямую говорили мне: ну куда ты лезешь? Займись лучше ролями! Но я на 150% уверен, что все мои «доброжелатели» просто мечтают оказаться на моем месте. Уставать, потеть на тренировках, ругаться, но быть одним из участников того же «Ледникового периода». Для меня лед – это сцена, еще одна возможность пообщаться со зрителями. Сколько артистов участвовало в «Ледниковом периоде»? Шестнадцать человек ежегодно. Не так уж много на всю страну за пять лет! А аудитория у этого шоу – многомиллионная! Оказаться одним из участников такого действа – то же самое, что попасть в хороший фильм. Раньше я смотрел по телевизору фигурное катание, и мне казалось, что это вообще не мужской вид спорта. А когда пришлось попробовать самому, понял – это тяжелейший труд.
А вас не пугали травмы и переломы, ведь лед – штука жестокая?
- Нет, потому что я шел туда с травмой. Когда меня пригласил Илья Авербух, я снимался у Тиграна Кеосаяна в фильме «Мираж». На площадке в очередной раз у меня «упала» спина после давнишней травмы. Это одно из самых неприятных ощущений, которые я когда-либо испытывал. Такое чувство, будто ты ходишь с колом внутри и любое движение вызывает дикую боль. Даже во сне не можешь перевернуться. У меня есть знакомый врач Саша Ким – уникальный человек! Порой он сам звонит и говорит: «Димочка, что-то ты давно не появлялся. У тебя ведь со здоровьем в принципе нормально быть не может». И вот когда Илья Авербух предложил мне участвовать в проекте, я поговорил сначала с Сашей, который дал добро. Потом мой врач признался, что Илья позвонил ему и договорился обо всем заранее. Я ходил в корсете, но начал понемногу разминаться. Сперва у меня только левая рука поднималась, и все танцы мне ставили с упором на левую руку...
Но это похоже на легкое безумие – соглашаться на участие в шоу с такой травмой…
- Это не легкое безумие, это идиотизм! Меня всю жизнь сопровождают экстремальные ситуации. Например, часто вспоминаю свое участие в программе «Русский экстрим». Мне позвонили с Первого канала и спросили: «Не хотите погрузиться под полуметровый лед Байкала?» Я никогда не держал акваланга в руках, но согласился. Потом пришел в себя. Думаю: наверное, я не то что-то сделал… Но отказываться уже было поздно. Первое погружение было с друзьями-каскадерами в бассейне, а вода там 26 градусов тепла. Второе погружение в моей жизни – через три дня на Байкале, где лед полтора метра и температура воды +1. Поверьте, я не придумываю себе развлечения, они меня сами находят!
Уже три года ходят разговоры о том, что в скором времени Дмитрий и Ира поженятся...
Дмитрий, вы говорили как-то, что вам не хватает ролей, насыщенных трюками. «Ледниковый период» и экстремальные шоу заменили их отсутствие?
- Конечно! Вы не представляете, какой это кураж, драйв! Зря, что ли, я столько времени проводил в спортзале? Зря тренировался? Если я умею что-то делать, почему бы это не показать зрителям?!
Кроме спортзала как вы поддерживаете физическую форму, следите за питанием?
- Слежу и уже давно. Почти двадцать лет из мяса ем только курицу и индейку. Много пью воды, соков, морсов, хорошо готовлю компоты и узвары. У меня даже сейчас с собой в машине несколько бутылок минеральной воды.
Вы один из немногих актеров, которые профессионально владеют боевыми искусствами. Где вы учились рукопашному бою?
- Я самоучка. Всегда занимался спортом для себя, а также брейк-дансом, пантомимой, акробатикой – все это еще с детства. Ходил на тренировки по разным видам боевых искусств. Рад, если у меня в кадре что-то действительно получается.
Это такая хорошая история, добрая сказка. Знаете, был такой жанр – «городской романс». Вот это что-то в таком роде. Только не в песенном, а в киношном исполнении. Сказка, которую хотят многие женщины и мужчины.
Ваш герой в этом фильме заикается.
- Да, но только когда он видит главную героиню. У него, конечно, есть опыт общения с женщинами, но когда он видит Катю, то начинает заикаться.
Этот штрих вы сами придумали?
- Это получилось случайно. У меня есть такая актерско-попугайская привычка – копировать людей. Когда разговариваю с человеком и он картавит, через пять минут начинаю картавить вместе с ним. Он думает, что я издеваюсь, а это не так. И здесь, когда режиссер стал мне что-то объяснять, я понял что тоже н-н-начинаю з-з-заикаться. И я решил, пускай мой герой так и говорит, чтоб режиссер не подумал, что я над ним издеваюсь.
Ваши отношения с Интернетом как складываются?
– В «косынку» играю. (Смеется.) Ну, так можно иногда полазить, картинки посмотреть, про себя почитать. Интересно бывает. Хотя я даже на свой сайт не могу зайти уже очень давно, – ответить народу, который толпится в форуме. Прихожу домой, ужинаю и – спать.
Вы сейчас много снимаетесь. В фильме «Слушая тишину» у вас одна из главных ролей.
– Я сам кино еще не видел. Папа ходил на просмотр на «Мосфильм», а я то ли на съемках был, то ли еще где-то. Не помню, короче. Папа после фильма позвонил, говорит: «Дим, давай я к тебе приеду в гости». Он приехал, мы взяли бутылочку. Я вижу, он такой довольный – глаза на мокром месте. Очень ему понравилось. Это показатель, потому что папа у меня обычно настроен критически. Если ему что-то не нравится, он ничего не говорит, но я сразу это понимаю.
А что ему не понравилось?
– «Одна любовь на миллион». Как ему могло понравится, если я там в начале появляюсь абсолютно голый?! Хотя папа сказал: «Ты смешной. Когда тебя показали, зал смеялся». Про этот фильм в какой-то статье даже написали: «Первый раз в истории кинематографа в исполнении артиста Дмитрия Марьянова слово «бл...» прозвучало не пошло, а смешно и обаятельно».
В «Слушая тишину» вы играете богатого человека.
– Скажем так, человека с достатком. Олигарха я играл в картине «Падает снег». Съемки проходили в трехэтажном особняке, отделано все нереально. Я дома об этом рассказал. Мама говорит: «А ты пойди попроси у продюсера компенсацию за моральный ущерб. Ты уже неделю снимаешься в этом особняке, а куда ты возвращаешься после работы?» Я пришел, сказал об этом режиссеру, он испугался: «Дим, ты сам поговори с продюсером». Я говорю: «Да это шутка».
Вы производите впечатление очень позитивного, жизнерадостного человека.
– Да, если везде пасмурно, у меня всегда солнце светит. Когда идет ор на площадке, я сразу ухожу. Разборки, грубо говоря, костюмеров и гримеров мне неинтересны. Надо создать творческую атмосферу, и тогда все будет хорошо. Это тоже искусство. Мне очень понравилось работать с моим другом Михаилом Шевчуком на 12-серийном фильме «Главный калибр». Не было нездоровой, нервной суетливости. Когда кто-то начинал ругаться, режиссер говорил: «Стоп! Выйдите за пределы площадки, а там хоть поимейте друг друга. Мы здесь собрались с хорошим настроением, не надо его портить». Михаил, кстати, был не только режиссером, но и автором сценария. Было очень смешно, когда я ему говорил: «Стоп! Это что за текст? Кто это написал?» А Миша в ответ: «Та-ак, позвать сюда этого сценариста. А-а-а, он здесь… Что за ерунда написана?» И человек начинает минут на пятнадцать разговаривать сам с собой: «Что ты пишешь, бумагомарака?! Актер не может это произносить! Так, Дим, как ты хочешь сказать?» «Главный калибр» – это такое современное фэнтези. Там две истории пересекаются – одна современная, а другая времен Второй мировой. И я играю такого мерзавца, что ой-ой-ой! Я там такой беспринципный, столько народу покрошил. Миша сказал про меня: «Вот оно, обаятельное зло».
Не страшно играть убийцу?
– Это профессия такая. Если человек играет Гитлера, не значит, что он способен 50 миллионов отправить на тот свет. Это актерство. Должны быть богатая фантазия, подвижная нервная система. Те, кто заигрывались, – бывали такие случаи – сходили с ума. Есть такая байка, то ли про Охлопкова, то ли еще про какого-то нашего знаменитого актера: он играл Отелло и, когда перед сценой, где он душит Дездемону, поворачивался спиной к залу, все замирали – зрители сидели и смотрели, какая у него выразительная спина! И молодой артист решил узнать, что же у него на лице в этот момент отражается, как он переживает роль, и пошел за кулисы. А «Отелло» повернулся спиной к залу, увидел парня и показал ему язык. Это игра, обман, это все не по-настоящему.
Тем не менее, актерская профессия – дело серьезное…
– Я как-то на одних съемках начал шуметь: «Давайте репетировать!», а мне один известный артист говорит: «Дим, а чего ты кипятишься, тебе деньги платят, и все». Ну, это совсем уже нехорошо, по-моему, так к профессии относиться. Я не могу не придумывать чего-то, не болеть ролью. И когда известные люди подобные вещи говорят, мне становится как-то странно. И про то, что устали от популярности, что их на улице узнают. Ага! Особенно гаишники! Очень не хочется стать таким. И я стараюсь за этим следить.
Отправлено: 17.07.11 16:35. Заголовок: Мне сказали: По теб..
Мне сказали: По тебе Щука плачет
- Скажи, как ты стал ведущим, да еще такой программы как Иностранная кухня?
- Позвонили и сказали: Давай. Вроде, прикольно. Жалко, что сейчас пост, такие вещи готовятся, а есть ничего нельзя. Вот только что сделали утку по- старо-пражски... Но нельзя.
- Сам готовишь?
- Сам готовлю редко. Один раз решил приготовить девушке шарлотку - пирог с яблоками. Смотрел, как она готовит. Все сделал. А когда поставил уже все в духовку, смотрю, а она у меня не поднимается. Помню, что у нее все поднималось. Ну, думаю, мало ли чего, может у меня новый рецепт приготовления шарлотки. Девушка пришла, я достал. Она говорит: Дим, все хорошо. Только знаешь, ты, по-моему, забыл муку туда положить. В общем, у меня получилась яичница с яблоками. Последний раз с моим другом Шевчуком готовили гуся. У нас такие глобальные приготовления. Хотя, везде я стараюсь как-то навредить. Когда готовили щуку, я вместо какого-то компонента положил две ложки красного перца. Представляете, что с нами было.
- Можешь назвать себя гурманом?
- Скорее, привереда. Хотя, в какой-то мере да, можно сказать, что гурман. Я не ем мясо уже двенадцать лет, только курицу.
Богдана: Скажите, пожалуйста, как Вы играли молча в многосерийном фильме Боец? Мне кажется, это намного труднее, показать образ человека без слов.
- Конечно, трудно. С одной стороны, легко, потому что не надо текст учить. Но с другой - это очень ответственно. Персонаж ведь не глухонемой, у него нет выражения слов руками. Он не знает этого языка. Я даже на девушке своей тренировался. Целый день она не замечала ничего, говорила со мной. Но когда она задала вопрос, находясь спиной ко мне, и должна была услышать ответ, но не получила его, а я как бы ей ответил. И тут она поняла, что я репетирую. На самом деле было страшно и ответственно.
- Макс Паладин на тебя чем-нибудь похож?
- Похож на меня? Нет, конечно, я не умею столько молчать. Еще я не настолько хорошо, как он, владею восточными единоборствами. Дрался сам, конечно, но каскадеры помогали. Хотя, честно скажу, разрешали много что делать самому.
- Отношения с командой на съемках как складывались?
- Очень хорошие отношения были, складывались прекрасно. Первым делом, когда приехали в Ростов, собрались с каскадерами, съездили на рынок, купили осетрины, шашлыка. Группа приехала, а у нас шашлык. Они: Ребят, вы чего?. Да нет ребята, заходите, заходите... Да у нас завтра съемка! Ну, рассчитывайте сами свои силы (смеется). Полгруппы осталось. Мне повезло, удалось съездить на рыбалку с местными ребятами. Очень дружно у нас было. Ведь ничего не получится, если ты будешь отдельно существовать. Надо, чтобы все коллективно как-то происходило. Процесс работы был хороший. Когда закончили съемки, продюсер вывез нас всех на природу. Накрыли огромные столы. Все купались, играли в футбол, отдыхали.
- В общем, получилась семейная обстановка. Такое ведь редко бывает на съемках?
- Редко. Но у нас была экспедиция. Думаю, что в экспедициях такое часто происходит. В Москве всегда много дел. Снялся и поехал по своим делам. А в экспедиции съемки закончились и все, дел-то никаких нет. Поэтому и приходится жить семейной жизнью со всей группой (смеется).
- Забавное за время съемок что-нибудь было?
- Основная шутка была. Слова: Камера. Мотор. Я кричал: Подождите, подождите, я текст забыл!. На что режиссер говорил: Принесите ему текст. А потом понимал, что нести нечего (смеется). У меня текста нет, я ж немой. И на эту шутку раз в три дня кто-нибудь да покупался.
- Как студенческая жизнь протекала? Поступал во все театральные училища?
- Поступал только в Щукинское театральное училище. Знал, что есть ГИТИС. Не знал, что еще есть ВГИК и Щепка. Мне сказали: По тебе Щука плачет. Вот и пошел поступать. Слетел на первом туре. Потом в наглую пришел на второй, к другому педагогу. Сочинение написал на два, подал на апелляцию, и мне разрешили переписать. А так... Студенчество… Полуголодные, вечно пьяные, но это как у всех. Прекрасные годы, никакой ответственности. Если что: Я учусь. Почему деньги не зарабатываешь? Учусь. Потом, через четыре года спрашивайте, почему не зарабатываю (смеется).
- Значит, как все студенты, занятия пропускал?
- А то! Особенно когда брат из Владивостока приехал. Он - пиротехник. Привез целую раковину крабов, икры, королевских креветок. Кто же пойдет на учебу? Ведь когда вернешься, ничего этого уже не будет.
- Был непослушным учащимся?
- У нас нельзя было быть непослушным. Курс такой был, что если что-то пропустил, то можешь попасть в не очень хороший спектакль или в не очень хороший этюд.
- Детство... Какое оно было?
- Детство было спортивное. Занимался четыре года плаванием. Потом немножко футболом, немножко самбо. Затем занялся боксом. В седьмом классе перешел в театральную школу. Начал заниматься брэйк-дансом и акробатикой. Наша школа была при театре на Красной Пресне. Первый мой выход на сцену был в массовке Тома Сойера. Много спектаклей играл. Случился фильм Выше Радуги. А потом плавно перетек в Щукинское училище.
- В 14 лет главная роль в популярном фильме Выше Радуги... Что ты ощущал на съемках?
- Все странно и не понятно было. Знаю кадр в картине, где я иду весь зажатый. Зажим был, а спустя какое-то время разошелся. Потом режиссер меня где-то ловил. Мы с Куклачевым сбивали грецкие орехи на студии и тут же их ели. Но он уже был свободен, а я еще снимался. Грецкий орех - это же йод. Соответственно, весь рот у меня был в йоде. То же самое было под Таллинном, когда я дорвался до черники. Объелся черники, и язык у меня был как у чау-чау. Оттирали его ватой, смоченной тройным одеколоном.
- А кроме творчества еще чем-нибудь занимался?
- Пробовал очень много профессий. Работал официантом, грузчиком. У брата работал пиротехником на одной картине. Преподавал танец.
- Ну и как в роли учителя?
- Это у меня началось еще в армии. Служил в ВВС, в Вышнем Волочке, это между Ленинградом и Москвой. Сейчас части этой нет, ее расформировали. До сих пор помню ее номер - 741021. И вот там я полгода был в учебке, а потом меня оставили в постоянном составе. Вот тут я и набрал студию. У меня было 38 девочек из Красного городка. А потом ко мне пришли в часть одноклассники. Вот я с ними занимался, мы даже поставили пару спектаклей.
- В высшее театральное заведение пойти не хочешь преподавателем?
- Я здесь никак разобраться не могу. Еще и преподавать? Пока нет. Не уверен, что у меня хватит терпения. Хотя, может и хватит. Но, если честно, я к этому как-то не стремлюсь.
- Значит, заниматься этой профессией терпения хватает, а научить кого-нибудь - нет.
- Сам еще не уверен, что в особой степени чему-то научился. Пока все еще впитываю, впитываю и впитываю.
- В чем различия театра и кино?
- Это две разные вещи. И то и другое хорошо. В кино можешь побегать, пострелять, в войнушку поиграть или еще что-то сделать. Театр - совсем другая атмосфера. Вышел и должен пройти все плавно.
- Сложно переходить из репетиционного зала на сцену и играть первый премьерный спектакль?
- Перед премьерой уже есть прогоны на сцене. Народ пускают на репетицию. Режиссеры ведь не такие уж злые, чтоб сразу, тишина, тишина в зале, а потом шум. В такой ситуации шок у любого случится. Поэтому потихонечку зрители появляются, смотрят, смеются. Зачастую, это свой зритель, который тебя знает. Бывает, что ему нравится именно этот момент. И когда ты выходишь на чужого зрителя, ждешь реакции в этом месте, а ее нет. Потому что эти люди тебя не знают, ты им не интересен в этом проявлении. Через секунду они взрываются смехом, а ты не понимаешь, почему они смеются, ведь это не смешно. Но со зрителем не поспоришь.
- Тебе интереснее играть классику или современную драматургию?
- Все зависит от режиссера. Как он сможет сделать так, чтоб тебе было интересней. Но с другой стороны профессия такая, если тебе не интересно, то это будет не очень хорошо. Здесь нужно отдаться роли, тогда у тебя что-то пойдет и будет интересно ее играть. А если тебе не интересно, то зачем тогда ты это делаешь? А потом еще и зрители будут в этом виноваты, что ты приходишь с температурой 35, с холодным носом. Играешь то, что не нравится, а они должны сидеть и смотреть, заплатив за это деньги. Это не правильно. Ты должен увлечь зрителя. А то... нравится, не нравится. Никто не виноват. Профессия в этом плане жестокая. Больной ты, настроение плохое или хорошее, поругался с кем-то. Или наоборот настроение у тебя шикарное, а ты выходишь и играешь трагедию. Никто в этом не виноват, тебя никто не тащил туда под дулом пистолета.
- А ты когда-нибудь отказывался от ролей?
- Только в кино. Когда слишком много предлагают одного и того же. Понимаешь, что на экране будешь появляться одинаковый. Еще отказывался, если это действительно не интересно для зрителя.
- А что никогда играть не будешь?
- Сейчас все переворачивается с ног на голову. Так, что не известно, могу и колобка сыграть. Мы сейчас играем Белоснежку и семь гномов. Вот я один из гномов, который потом превращается в Джина. Никто ведь не знал, что я в тридцать пять лет буду играть гнома.
- Интереснее репетировать или играть уже готовые спектакли?
- Процесс репетиций очень интересный, он такой шаманский. Потом интересно и спектакль. Когда ты выходишь, а спектакль уже идет, и в этот момент у тебя рождается импровизация. Вот это самое интересное на сцене. Ты готовишься специально к этому. Для партнеров какую-то шутку придумал и смотришь, как они отреагируют. Или они для тебя что-то сделают. Если ты в образе, значит, будешь выкручиваться, если нет, то... Бывает полная беспомощность артиста. У нас такое было несколько раз на спектакле Ladies` Night, когда мы все раскалывалась. Причем когда сам шутку изготовил, начинаешь ее делать, и ребята начинают колоться. Настолько заразительный смех, который нельзя показывать зрителям. Все поворачиваются спиной к залу и смеются. Это, конечно, нельзя делать, но ведь все живые люди. Бывает, что до слез смеешься. Я выходил со сцены и падал, на сцене ведь нельзя этого сделать. Как-то кривым голосом текст до конца сказал и ушел. А за кулисами просто рыдаешь. В этом плане у нас смешной спектакль, что Ladies` Night, что День Радио, что День выборов.
- Заранее готовитесь к расколу?
- Иногда придумываешь, долго вынашиваешь шутку. Всех подговариваешь. Купишь специально реквизит на один раз за свои деньги. Сделал и выбросил. Не дай Бог, если режиссер узнает об этом. Этого ведь делать нельзя. Это какие-то наши радости.
- А уже бывало, что режиссер узнавал о ваших проделках?
- Конечно, узнавал. Витя Шамиров нас периодически собирает и говорит: Что это такое? Что вы смешите людей? Быстро прекратите. Он приходит на спектакль. Увидел последний раз, как я подарил шутку Жоре Мартиросяну. Вот и раскололись Жора с Гошей Куценко. А Витя Шамиров стоял за кулисами. Сказал: Это, конечно, смешно. Но ты перестал танцевать и ушел весь в юмор. Я, конечно: Вить, прости, я только один раз вот это сделал и все. На что: Ладно, прощаю.
- Повезло вам, режиссер у вас добренький.
- Ну, конечно! Витя Шамиров добренький? Он так может что-нибудь сказать, так начать ругаться может, что сразу понимаешь, надо уходить, ретироваться надо...
- По какому принципу выбираешь роль?
- Спрашиваю, кто партнер (смеется). Нет, конечно, еще интересуюсь, что за команда. Встречаемся с режиссером, выясняем, как это все будет происходить. Говорим друг другу: Давай снимать хорошее кино. Конечно, и финансовый вопрос немало важный. Хотя, бывает так, что появляется хорошая работа, и откажешься от денег. Такое было уже ни раз. Снимался за тридцать пять долларов. Работа была интересная, совсем необычная. Что у меня, что у Гоши Куценко, что у Баширова Александра. Это картина Смеситель.
- В общем, на энтузиазме работали.
- В этот момент у меня была своя передача, и я ее монтировал. Вот монтажом занимался ночью, а с утра нужно было ехать на съемки. Приезжал на съемки, там квартира была, и постель стояла. Вот я сразу и в постель. По команде Мотор вставал. Благо, текста было немного.
- У каждого актера есть роль-мечта. Гамлет, например...
- Честно говоря, как таковой роли нет. Есть что-то непонятное, в чем хочется поучаствовать. Не буду сейчас говорить. Вдруг сбудется? Тогда скажу (улыбается).
- Значит, суеверный? Если падает роль, на нее садишься... А какие еще есть театральные приметы?
- Конечно, суеверный. Семечки нельзя, что на съемочной площадке, что в театре. Сейчас даже все не вспомню. Когда выходишь на сцену, все автоматически делаешь. Да и не все скажут о них. Помню, брал интервью у Збруева Александра Викторовича и спросил об этом. Он ответил: Дим, думаешь, я тебе скажу? Нет, конечно. Ты сам видишь, когда кто-то выходит на сцену, должен постучать, кто-то еще что-то должен сделать. Перед спектаклем каждый что-то делает. Могу сказать, если премьера проходит удачно, то запоминаешь все, что делал до спектакля. И пытаешься это повторять. Хотя, у каждого свое. Кто-то должен ухо почесать, кто-то еще чего-нибудь сделать.
- Ты ведь верующий человек. Но вера и суеверие несовместимы.
- Пытаюсь им быть. Понимаю, что несовместимы, но дело в том, что профессия сама по себе такая. Поэтому и сказал, что пытаюсь все это делать. Всегда ведь страшно. Говоришь: А давайте, я еще вот так сделаю... Это не для себя делаешь, а для других. Чтоб им было хорошо. Если это сделаешь, то спектакль будет хороший, зритель порадуется, будет смеяться. Все для людей.
- Дим, тебе больше нравятся комедийные роли?
- (смеется) Комедия - самый сложный жанр. Если ты не слышишь смеха, значит, что-то не получилось. Комедия - это должно быть смешно. Не просто смешить людей, а в театре и в кино должно быть весело. Это сложно, но мне очень нравится этот жанр.
- Разочарования по жизни часто случаются?
- Слава Богу, нет. Хотя, недавно было пару раз. Вроде, общаешься с человеком, говоришь на одни и те же темы. И вдруг... какая-то штука вылезает. Думаешь, ой, откуда это, ведь этого не должно быть, все же правильно было. Потому и круг из друзей узок. Если кто-то на стороне что-то сделал, ну ничего не поделаешь, просто еще один человечек потерялся в этой жизни. Сейчас масса соблазна для потери. У людей голову сносит. Человек снялся в одном фильме, слава пришла и все… Думаешь, ой, ой, ой, что ж ты так, подожди, это все лишь один фильм, посмотрим, что будет через восемь картин. Будет ли все также, хотя, зачастую бывает, что не так.
- Какие качества ценишь в людях?
- Юмор, но вообще всего должно быть много. Гармония какая-то должна быть. Несерьезное отношение к быту. Хотя, тоже так говорю, а меня периодически переклинивает и вперед с песнями... Все люди одинаковые, все срываются.
- Охарактеризуй себя...
- Отвратительно себя могу охарактеризовать. Серьезно. Могу заигрываться. Придет какая-то мысль в голову, начинаешь ее развивать, развивать до гигантских масштабов. Смотришь на человека, а он не понимает, что произошло. Сам себе наговорил что-то и все. Я человек настроения, как вспыльчив, так и отходчив.
- Как выходной проводишь?
- Диван и куча кассет. Конечно, еще прекрасно с друзьями на природе, шашлык. Но, к сожалению, это очень редко бывает. Последний раз так хорошо собрались я, Сережа Векслер, Паша Сборщиков и Костя Юшкевич, поехали на рыбалку. Правда, это было два года назад.
- А в отпуске что делаешь?
- Прости, что значит отпуск? (смеется) У меня отпуск был, за мои 35 лет, один раз. В 30 лет решил поехать за границу. Начал выбирать страну. Потом решил, да, хоть куда-нибудь. Главное к морю, где солнце и тепло. За две недели до отъезда вылил на загранпаспорт литр воды. Мне сказали, что никуда меня с таким паспортом не впустят. Вот и поехал в Сочи на 10 дней. Сейчас снимался в Сатисфакции в Ялте, и там выдалось 3 дня для отдыха.
- Можешь что-нибудь полезное по дому сделать? К примеру, гвоздь забить...
- Наверное, могу, но пока не пробовал (смеется). Вообще дрова рубил, носил их. Сейчас особой нужды в этом нет. Живу в съемной квартире, там все хорошо. Загородный дом купили, родителей сейчас нужно будет возить на дачу. Там, конечно, работы непочатый край. Но это же надо ездить каждый день, что-то делать. А когда? Туда приезжаешь, получаешь кислородное отравление и лежишь. Нужно дней пять, чтоб отойти, поваляться на диване. После чего можно к чему-нибудь приступать. А поскольку дней пять отдохнуть не удается, три дня повалялся и сразу уезжаешь.
- Значит, Подмосковье тебя не притягивает?
- Тянет, конечно. Три года жил за городом. Друг подарил мне на день рождения прописку у себя в загородном доме. Вот твоя комната, и живи в ней. Потом три года не мог меня оттуда выгнать. Шутка, конечно. Никто меня не выгонял. Жил эти три года прекрасно.
- Какое качество считаешь в себе лучшим?
- Скромность (смеется). Я очень самокритичен, но это баланс. А качество? Я не жадный. Что у меня еще есть?... Нет, я так не могу. Это пусть другие говорят, что у них что-то есть. Вот сейчас могу сказать, что неконфликтный. И тут же понимаю, что еще сегодня из мелочи вырастил проблемку.
- Тебя легко обмануть?
- Думаю, да. Я очень доверчивый.
- Ты влюбчивый человек?
- Может быть. Сейчас у меня замечательный роман, и поэтому все хорошо.
- Что ценишь в девушке?
- Если буду говорить о красоте и внутреннем мире, это же... (смеется) Конечно, должна быть хозяйственная, любящая. Обязательно должен присутствовать юмор. Иначе меня будет невозможно выносить с моими постоянными кривляньями. А если юмора не будет, она подумает, что живет с сумасшедшим человеком.
- Говорят, что творческие люди ветрены... Это правда?
- Знаешь, правда. Они же ищут в этом вдохновение. Это помогает поймать какой-то кураж. Думаю, что многие со мной согласятся. Когда выходишь на сцену, видишь, в зале красивая девушка сидит. Сразу спина распрямляется, начинаешь ходить таким коглем. Все думают: Что такое? Что случилась?. И начинают искать в зале, увидев: Понятно, что случилось. При чем в этом иногда сам не отдаешь себе отчет. Не специально делаешь. Увидел человека, у тебя хорошее настроение, и понеслось. Человек ушел, ну и все. Потом можешь даже не вспомнить об этом, что собственно произошло.
- Какой самый безумный поступок совершал ради девушки?
- Да все ради них в итоге совершаем. Прям такой конкретный был очень давно. Десять лет назад. Не имея ни испанской визы, ни билета, ни адреса, ни знания английского, ни испанского языка, уехал в Испанию.
- Как же это без визы?
- Так сложилось, что в итоге все получилось. Если ты чего-то очень хочешь, то оно получается. Если не хочешь, то нет. Если получаешь что-то другое, значит, хотел именно этого. К сожалению, эту умную мысль сказал не я (улыбается).
- Твоя мечта...
- Их у меня так много. Первая, которая на ум пришла, это куда-нибудь съездить. Вернее, посетить много стран мира. Вообще, мечта у меня такая необъятная. И чем ближе к ней идешь, тем больше мечт проходит. Она где-то там... эта мечта. Потом вдруг выясняешь, что круто ты это сделал, ведь об этом даже не мечтал. Понимаешь, что, если бы спросили: Мечтал об этом?, ответил бы: Да, мечтал. Вот недавно погрузился под воду. Под лед на Байкале. Первое погружение у меня было с друзьями в бассейне, а вода там 26 градусов со знаком плюс. А второе погружение случилось через три дня. На Байкале, где лед полтора метра и температура воды +1. Сказать, что я об этом мечтал... Да, нет, конечно, не мечтал. А потом понял, что еще не знаешь тех вещей, о которых можешь мечтать или должен мечтать.
- Тебя на улице узнают?
- Узнают. Бывает, подходят, так аккуратненько.
- Как к поклонникам относишься?
- Хорошо отношусь. Это же всегда приятно. Есть такие, от которых уже какая-то навязчивость начинает исходить. Это уже неприятно. Но сама навязчивость не только от поклонников неприятна. Кто-то начал за тобой навязчиво ухаживать, а тебе это неприятно. Но любая навязчивость претит нормальному человеческому общению. Тем более, если тебе это дали понять.
- Новые роли.
- Должна выйти картина Сатисфакция. У меня персонаж вроде и положительный человечек, но грубый проступок в своей жизни совершил. Граф Аннинский, узнать меня сложно.
Юлия: Вы с удовольствием играли в сказке Белоснежка и семь гномов? Это Ваш первый такой опыт - столько дней, да еще в день по три спектакля?
- Очень нравится. Такой хороший актерский беспредел. Это была афера, которую мы сделали. За месяц до премьеры только начали все придумывать, хотя билеты уже были проданы. За три дня до премьеры нам сшили последние костюмы. Ведь это уже было предновогоднее время, и ничего, по сути, не работало. И когда мы спектакль сделали, было классное ощущение (смеется). Продюсер в спектакле бегает Годзилой. Первый опыт играть несколько спектаклей в день был в Бременских музыкантах в Ленкоме. Играл Трубадура, по два спектакля в день. Но был один раз, когда у моего партнера что-то случилось с рукой, и я играл по четыре спектакля в день. Это, конечно, тяжеловато. В антракте ложился, просыпался и не понимал, еще идет антракт, или уже надо играть новый спектакль.
Елена: А как Вы относитесь к религии? Уважительно. Пытаюсь познать основные заповеди. Периодически хожу в церковь. Просто нуждаюсь в этом.
Андрей, Владивосток: Скажите, пожалуйста, выезжаете ли Вы на гастроли с каким-нибудь спектаклем, в котором задействованы?
- Где мы только не были (улыбается). Я только что вернулся из Владивостока. Ездили с Гурченко, Шакуровым, играли четыре спектакля Случайное счастье милиционера Пешкина. Были полные аншлаги. Надеюсь, Андрей посмотрел.
Полина: Вам интересно в своей профессии? Нет ли такого чувства, что что-то не сбылось, не случилось? Чего бы хотелось попробовать?
- Хочется попробовать всего, особенно в своей профессии. Самое главное, что я понял - это добиться такой же возможности, какая есть у Депардье. Он может себе позволить прекратить работу и уехать в кругосветное путешествие. Потом вернуться и выращивать свое любимое вино и при этом заниматься профессией. Это расширяет кругозор, расширяет мироощущение. Количество информации, которая протекает через тебя. Она же отрабатывается, и можно открыть что-то новое.
Ирина: Вам больше нравится играть современных героев или хотелось бы костюмных ролей, или все равно?
Костюмных, конечно хотелось бы. Это сколько возможностей! Сейчас играем каких-нибудь милиционеров, и получается бытовое кино. Потому что все знают, как это происходит. А в историческом кино делай, как хочешь, ведь никто точно не знает. Там больше возможности для фантазии. Актеры - это те же дети. Они не наигрались еще в войнушку. Есть интерес, ведь читал книги, все этим увлекались. И благодаря таким ролям появляется возможность прожить это, а самое главное поиграть в детство (улыбается).
Катя: Скажите, пожалуйста, пару слов об одном из Ваших первых фильмов Дорогая Елена Сергеевна...
-Все произошло на картине. Сломал себе мениск, доигрывал роль на костылях. Когда брэйк танцевал на репетиции, что-то не правильно сделал и сломал мениск. После этого повезли в больницу, сделали операцию. За это получил полугодовую отсрочку от армии. Сейчас, когда уж столько лет прошло, смотришь, каким был в молодости, как ты думал, что все это гениально. Оказывается, ошибался. Но классно смотреть на себя со стороны прожитых лет.
- Пожелания поклонникам...
-Спасибо большое за внимание! Пишите, не забывайте. Если вы все соберетесь в едином порыве и пожелаете мне успеха в творчестве, думаю, тогда у меня все получится. В общем, желайте, желайте мне что-нибудь (смеется).
Отправлено: 17.07.11 16:46. Заголовок: Глупость стоит дорог..
Глупость стоит дорого
— В сериале Боец ты очень лихо дерешься. Ты занимался борьбой или это постановочные драки?
— На самом деле я — самоучка. Просто я всегда занимался спортом сам для себя, а также брейк-дансом, пантомимой, акробатикой, растяжкой. Опять же на протяжении 11 лет постоянно танцевал в Ленкоме. Все перечисленное прямо связано с координацией движений. Именно за счет этого у меня что-то получается. А для этого фильма я специально тренировался с каскадерами и процентов 80 трюков делал сам.
— Насколько это было опасно?
— Драки были более чем жесткие! Там работали очень хорошие каскадеры, и они не стали устраивать этакого кунфуистского балета, как во многих фильмах. Юра Сысоев — каскадер и постановщик — сам служил, по-моему, в разведроте спецназа. Было решено делать в фильме все очень жестко и правдиво. Самым страшным трюком, который я выполнил сам, был взрыв дома. После него ко мне подошли каскадеры и сказали: Дима! Вот это — настоящий трюк! Это действительно могло быть чревато не только вредом здоровью, но и кое-чем похуже. Вот как раз перед этим взрывом мне в драке сильно засадили в солнечное сплетение, сбили дыхание, но я продолжал драться, и дубль не остановили. А в другой раз Влад Демин, который играл Сладкого, на тренировке шарахнул мне ногой по голове. Но тут я был сам виноват, не рассчитал. А так, за время съемок я не получил ни одного серьезного удара. Ну, если не считать тех моментов, когда мне били в грудь и я отлетал. На самом деле это в большей степени удар-толчок, хотя тоже весьма ощутимый — я отлетал на пару метров. Когда впервые на тренировке маты положили метрах в двух от меня, я сказал: Подождите! Куда? Может, поближе? А ребята-каскадеры отвечают: Не-не! Долетишь! Я им: Как долечу? Они говорят: Сейчас увидишь. Влад, только аккуратненько!.. И я просто не успел ничего понять, как уже лежал на этих матах. На что каскадер Саша Соловьев сказал: Вот и хорошо. Пусть сам все делает! Собственно, так оно и пошло.
— Тебе довелось сыграть онемевшего человека. А что легче: роль, где много текста, или когда приходится молчать почти на протяжении всего фильма?
— Тяжелее без текста, конечно! Приходится искать другие выразительные средства, а зачастую они оказываются гораздо скуднее, чем речь с ее интонациями, с хорошо подвешенным языком, который может нести все, что угодно. А здесь мне приходится все придумывать на ходу. Я даже тренировался на своей девушке — полдня молчал, объяснялся лишь при помощи жестов. Нет, это сложнее, и ответственности больше. Мне в самом деле было страшно — что из этого выйдет? Хотя мы в процессе съемок уходили от ложного пафоса, которым, на мой взгляд, грешат многие иные идущие сериалы, когда актер без какой-либо жанровой, персонажной подоплеки или просто чисто внутренней физически-духовно-моральной начинает из себя что-то такое пыжить. Такой кошмар бывает в результате, что смотреть невозможно!
— А насколько это нервозно — играть такие сложные, необычные роли?
— Если говорить о нервах, то самым нервозным здесь были съемки на зоне. 2 месяца мы снимали в зоне строгого режима, где люди сидят по 17 лет, по 24 года. Там было около 3 тыс. заключенных. И когда оттуда выходишь, такое ощущение, что из тебя просто все высосали, причем все положительное. Такая чернуха и реальная опустошенность. И это не потому, что, как считается, все творческие люди очень ранимые, нет — оттуда все такими выходили. Потом хлопнешь 100 граммов, как бы стрясешь с себя эту окалину и вроде бы понемногу начинаешь оживать. Вот что действительно на нервы действует!
— По-моему, тебе больше по душе роли приключенческого плана, с обилием трюков?
— Я тебе скажу больше — мне не хватает этого! Зря, что ли, я столько времени проводил в спортзале? Зря тренировался? Если я умею что-то делать, почему бы это не показать? В фильме Ростов-папа мой очень хороший товарищ — каскадер Дмитрий Тарасенко скинул меня в коробке со 2-го этажа рынка, там метра 3–4 высоты было точно. Он мне сказал: Если ты можешь это, то давай делай. И потом мне каскадеры говорили: Нам тот или иной трюк Оскара не даст, потому что мы его уже делали много раз. А вот если зритель увидит, что ты делаешь это сам, увидит твое лицо в кадре, для тебя это будет несомненным плюсом. Но при этом я не рву на себе 33 тельняшки, не ору: Я все делаю только сам! Нет. Естественно, как обычный человек, я боюсь чего-то. Например, машинные трюки я не стану делать, потому что не умею этого. Вот если научат как что — тогда да. И вообще: я делаю только то, что мне позволяют каскадеры. И когда я это делаю, мне интересен момент, как в данном случае боится или не боится этот мой персонаж, а не я сам. Как боится Дима Марьянов, я знаю. Поэтому здесь важно не упустить, не выйти из образа, а развить его и продолжить.
— Скажи, а какие жизненные или рабочие ситуации способны вывести тебя из себя, привести в стрессовое состояние?
— Если говорить о личной жизни, то, я думаю, многие меня поймут и согласятся с этим: я не выношу, когда близкие люди начинают дурить на ровном месте. Ни с того ни с сего человеку вожжа под хвост попадает — и он начинает просто сходить с ума. И ты никак не можешь в такой момент к нему пробиться. Проходит буквально час времени, он приходит в себя, у него уже все хорошо, а меня трясет! И уже я начинаю шипеть и злиться. А по работе — непрофессионализм, наверное, больше всего выводит из себя. Вот когда приходится подолгу ждать чего-то, когда кто-то чего-то забыл или что-то элементарно не сделал. Иными словами — дурость, простая человеческая глупость. Не помню, кто сказал: Ничего не дается так просто и ничто не стоит так дорого, как человеческая глупость. Ну а если этого еще никто не сказал, тогда скажу я!..
Отправлено: 17.07.11 19:24. Заголовок: Весь финал фильма гл..
Весь финал фильма глаза на мокром месте))) С того момента когда она деньги просила))) И когда я в последний раз над кино плакала - уж и не припомню))) Поди к старости сентиментальность проснулась)))
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 0
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация откл, правка нет
Я тоже сегодня на диске смотрела этот фильм. 
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума
